Parvati-Magazine_Marine-Arctic-Peace-Sanctuary_MAPS_Creative-process_making-music

عنوان جديد: اصطياد نجوم الرماية: محادثة حول إنشاء الموسيقى

آدم ناثان وبارفاتي

“الموسيقى النقية شاسعة مثل الفضاء. إنه سر السماح لصوت الكون النقي بالتدفق خلالك. ”

– سري ماتا أمريتاناندامي

كل موسيقار لديه طريقته الخاصة في تحويل الإلهام غير المعروف إلى شكل مسموع. في هذا الشهر في مجلة برافتي نقدم عمودًا جديدًا لرفع الستار عن تلك العملية الإبداعية. قام بتأسيسه الموسيقار والدي جي والمنتج آدم ناثان ، مديرنا الفني؛ والموسيقار الحائز على الجوائز والمنتج والمؤدي بارفاتي ، مؤسسنا ورئيس التحرير والمدير الإبداعي؛ إنها فرصة للاستماع إلى صانعي الموسيقى المحترفين حول فن وحرفية الابتكار الصوتي.

آدم ناثان: كنت مهتمًا دائمًا بسير عمل الفنانين الآخرين وكيف أصبحت موسيقاهم. عند كتابة أغنية، ما هو نهجك ؟ ما الذي يأتي أولاً – كلمات ،اللحن ،الموسيقى ؟

بارفاتي: تأليف الأغاني هو بالنسبة لي علاقة هادئة ومتواضعة وموقرة مع نسيج الحياة ، وهي مصنوعة من الصوت. لا أشعر أنني “أنشئ” أغاني. أنا الاستفادة من ما يجري بالفعل تغنى بها العالم الطبيعي. في الليل ، أثناء الاستلقاء على السرير ذهابا للنوم – في تلك اللحظة قبل أن يصبح كل شيء مظلمًا – أسمع غناء الكون. ألحان وإيقاعات تتمايل من خلال نسيج الحياة. غالبًا في لحظات ما قبل النوم هذه، أكتشف الموسيقى التي تصبح أغنية وتصنع ألبومًا. أستيقظ أحيانًا أغني الأغاني التي تشكلت بالكامل. يجب عدم تجاهل تلك اللحظات كما لو انها عابره، مثل نجم الرماية. انها لا تدوم طويلا. لذ، يجب أن أكون في حالة تأهب لحضورهم، بمجرد وصولهم، أذهب إلى الاستوديو الخاص بي واقوم بتسجيلهم ، بغض النظر عن الوقت الذي اعمل فيه النهار أو الليل. في بعض الأحيان يأتي اللحن أولاً ثم كلمات الأغاني. أو يمكن أن يكون العكس. عندما يكون اللحن ، يأتي دائمًا مع الاوتار ؛ يبدو أن الاثنين مترابطين . في بعض الأحيان ، سيظهر اللحن والأغاني والاوتار وموسيقى الأخدود دفعة واحدة. أشعر أن هذا يحدث لأنني أطلب منهم من أعماق قلبي. هذا هو الجزء الذي ألعبه: عاشق الصوت ، مستعد للاستماع ومتمع بالمشاركه.

أن: نظرًا لأنك فنان يكتب ويرتب ويهندس جميع موسيقاك الخاصة، ما هي مجالات العملية الإبداعية التي تشعر أنها طبيعية بالنسبة لك؟

ب: العملية الفنية برمتها مثل نسيج. كل جانب هو خيط في نسيج الكون. أحب كل جزء من صنع الموسيقى لأنني أشعر كما لو أنه طُلب مني الاستماع إلى الكون. أبذل قصارى جهدي لإنشاء عينات تشعر بالرنين مع هذا النسيج. الشرارة الإبداعية دائمًا ما تكون عفوية، مثل زيارة ملكة الجنيات مع رسالة من الخالق. أحتاج إلى أن أكون فارغًا تمامًا وأن أواصل تسهيل تحويل هذه الرسالة بأفضل صورة قدر الامكان. تحدث الزيارة والكتابة على جميع مستويات الإبداع ، بدءًا من تأليف الأغاني وترتيبها وإنتاجها وتصميمها الهندسي – لأنه حتى في الجوانب الفنية لهذا العمل ، يجب أن تهتز الأصوات بأمانة وصدق وقلب. هذا هو دائما شيء إلهي.

أن: أنت بالفعل تعمل على هذه الاجهزه الموسيقة وإنتاج الأجهزة / البرامج. ولديك قطعة مفضلة من الأجهزة أو المزج؟ وما الذي يعجبك في ذلك؟

ب: صحيح أنني اليوم مهووس بهذه الآلة. ومع ذلك، كان حبي الأول في الواقع موسيقى الأوركسترا. كنت أعمل على السمفونية الأولى عندما كان عمري اربعة عشر عامًا, عشت وتنفست مجموعة واسعه من الموسيقى الكلاسيكية ولكن كان من الصعوبة اللوجستية جمع كل العازفين معًا للتعبير عما كنت أسمعه. لذلك ، التفت إلى البرامج الرقمية لإخراج أفكاري. لا يوجد فقط برنامج رائع يحاكي الآلات الصوتية الحقيقية، ولكن مع المزج وجدت أني تمكنت من إنشاء الأصوات غير الكلاسيكية التي كنت أسمعها من الصفر. مع هذا، ذهب الكون من ثلاثي الأبعاد إلى خماسي الأبعاد!

أحب بعض المعدات الخارجية، مثل لوحة مفاتيح Access Virus حيث إنها مبتكرة ومرنة بشكل استثنائي لتوليف الصوت. يمكنني استخدام جميع التوصيلات، ولكن المميزه لدي هي ال UADs.

آلتي الموسيقية الافتراضية المفضلة هي من الشركة الأمريكية سبكتراسونك Spectrasonics؛ أنا استخدامها على كل شيء افتراضي أنتجه تقريبا. أصواتهم ليست خصبة وغنية فحسب ، بل تمتد من الواقعية إلى التجريبية. عندما أحتاج إلى أوركسترا، فأنا مستخدم مخلص لـ سبتفاير اوديو Spitfire Audio، من شركة بريطانية رائعة تصنع تسجيلات معقدة وواقعية للأدوات الصوتية للملحنين.

أنا أثق في الأصوات التي يتردد صداها مع نسيج الكون. الموسيقى تتدفق من روحي. إنه شعور طبيعي مثل التنفس. والموسيقى بحكم طبيعتها تمثل التواضع. إنه يذكرني بمكاني في الكون: أنا لا أسمع شيئًا، أستمع بهدوء ومستعد للعمل.